कला का सौन्दर्य और आक्रोश

1918-1919 की सर्दियों में, गंभीर बीमारी और मौत की सर्दी में, टीकों या यहां तक ​​कि एंटी-बायोटिक्स की सहायता के बिना, और स्पेनिश फ्लू की वैश्विक महामारी के दौरान, दुनिया के सबसे अमीर व्यक्तियों में से एक विलय करने के लिए काम कर रहा था। देश के दो सबसे बड़े सर्कस एक विशाल शो में बदल गए। मार्च 1919 में वह सफल रहे, और रिंगलिंग ब्रदर्स और बार्नम एंड बेली सर्कस एक एकल शो बन गए, जो न्यूयॉर्क शहर के मैडिसन स्क्वायर गार्डन में शुरू हुआ। संयुक्त सर्कस "पृथ्वी पर सबसे महान शो" बन जाएगा।

विलय के बाद, जॉन रिंगलिंग अंततः सारासोटा, FL में अपने प्रसिद्ध सर्कस के लिए शीतकालीन मुख्यालय स्थापित करेंगे। अपने घरेलू आधार की स्थापना के साथ, उन्होंने अपने साम्राज्य का विकास जारी रखा। एक समय पर, वह अमेरिका के सभी प्रमुख यात्रा सर्कसों के मालिक थे। उन्होंने अपनी संपत्ति का उपयोग पुरानी दुनिया, बारोक उत्कृष्ट कृतियों का एक प्रभावशाली संग्रह इकट्ठा करने के लिए भी किया।

उन्होंने मूल रूप से अपने चित्रों और मूर्तियों का विशाल संग्रह सारासोटा में अपने घर में रखा था, जो एक वेनिस गोथिक महल था जिसका नाम था सीए' डी'ज़ान (वेनिस में "जॉन का घर")। यह इतना बड़ा हो गया कि अंततः इसका अपना संग्रहालय बन गया, जिसे उन्होंने अपनी हवेली के बगल में बनवाया।

चूँकि मैं कभी-कभी एक सभ्य व्यक्ति होने का दिखावा करता हूँ, इसलिए मैंने सर्दियों में गंभीर बीमारी और मृत्यु का जोखिम उठाकर अपने परिवार को उस स्थान पर ले गया जिसे अब जाना जाता है। जॉन एंड मेबल रिंगलिंग म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट. संग्रहालय में पहुंचने पर, हमारा सामना पिछले वर्षों की तुलना में एन95 मास्क पहने हुए अधिक लोगों से हुआ।

एक विशेष परिवार बाहर खड़ा था। एक पति, पत्नी और उनका लगभग 9 साल का बेटा टिकट लाइन में हमसे ठीक आगे थे। मैं इस दृश्य का आदी हो गया हूं और मैंने इसके बारे में तब तक ज्यादा नहीं सोचा जब तक कि लड़के ने अपने पिता की शर्ट खींचनी शुरू नहीं कर दी और मेरे बच्चों की ओर इशारा नहीं किया। यह स्पष्ट नहीं था कि वह बिल्कुल उचित तर्क दे रहा था कि मेरे बच्चे मास्क नहीं पहन रहे थे और वह भी मास्क नहीं पहनना चाहता था।

निःसंदेह, नकाब लगाना, और आम तौर पर आप क्या पहनते हैं यह एक निजी निर्णय है, मेरा मानना ​​है कि यह एक शैली का चुनाव है। बहुत से लोग अभी भी खुद को और अपने बच्चों को नकाब पहनने का विकल्प चुन रहे हैं, मुझे यकीन है कि यह किसी दुर्भावनापूर्ण विचार से नहीं किया गया है। वे - कम से कम अब नहीं - बेपर्दा लोगों से चिंतित हैं। वे स्वयं बीमार नहीं होना चाहते, और उन्हें लगता है कि मास्क इस संबंध में मदद करते हैं। सार्वजनिक स्वास्थ्य अब तक गिर चुका है।

हालाँकि यह अब दुर्भावनापूर्ण नहीं हो सकता है, यह निश्चित रूप से कुछ ही समय पहले था। मेरे परिवार को मदर्स डे पर आइसक्रीम की दुकान छोड़ने के लिए कहा गया क्योंकि हम मास्क नहीं पहने थे। हमें नौ साल की हमारी डेकेयर से निकाल दिया गया क्योंकि हमने कई बार पूछा कि वे अपने शिक्षकों को कब मुस्कुराने देंगे। हमने अपने बच्चों को घर पर ही पढ़ाया क्योंकि स्कूल ने ऐसा करने से मना कर दिया था। हमने उन मित्रों को खो दिया जो हमें बुरा-भला कहते थे और हमसे कहते थे कि हम अपने और उनके दोनों बच्चों को मार डालेंगे। चमत्कारिक रूप से, हम और हमसे दूर रहने वाले सभी लोग अभी भी जीवित हैं और ठीक हैं।

मेरे मन में यह सवाल आया कि कोई बच्चे को एन95 मास्क पहनने के लिए कैसे प्रशिक्षित कर सकता है? इसमें निश्चित रूप से किसी प्रकार का पुरस्कार और दंड प्रणाली शामिल होनी चाहिए। स्कूलों में, यदि बच्चे उचित तरीके से मास्क नहीं पहनते थे तो उन पर चिल्लाया जाता था और उन्हें दंडित किया जाता था। क्या इस मां-बाप ने अपने बच्चे को मास्क नहीं पहनने पर सजा दी? बच्चे ने विरोध जताने के लिए अपनी माँ की बजाय अपने पिता की कमीज़ खींचने का विकल्प क्यों चुना? क्या मास्क लगाना माता-पिता के बीच का आपसी निर्णय था, या पिता ने सहमति दे दी? सुखी पत्नी, सुखी जीवन, है ना?

मैं स्वीकार करूंगा कि मास्क को तुरंत कोविड महामारी की सभी ज्यादतियों से जोड़ना आसान नहीं है। एक अव्यक्त गुस्सा है जो फूटने का प्रयास करता है: ये लोग चाहते थे कि मुझे निकाल दिया जाए! ये लोग मुझे एक शिविर में चाहते थे! ये लोग तो मेरी मौत का जश्न मनाते!

फिर भी हम दोनों वहाँ थे; एक कला संग्रहालय में सुसंस्कृत होने का दिखावा करना; बहुत अलग, लेकिन बहुत कुछ एक जैसा।

हम जॉन रिंगलिंग के घर से गुज़रे और जटिल बारोक विवरण और अलंकरण की प्रशंसा की। हम रंगीन विनीशियन कांच की खिड़कियों से सूर्यास्त के समय सारसोटा खाड़ी की सुंदरता को देखते और उसे संवारते हुए आश्चर्यचकित रह गए।

हम विशाल बरगद के पेड़ों के बीच से होते हुए, मेबल रिंगलिंग के रोज़ गार्डन के आसपास पत्थरों में जमे प्रेमालाप प्रेमियों के बीच से होते हुए कला संग्रहालय के प्रवेश द्वार पर पहुंचे।

मुझे यह हमेशा दिलचस्प लगा है कि अधिकांश कला संग्रहालय हमेशा आपको आधुनिक कला प्रदर्शनों के तेज किनारों और अमूर्तता से रूबरू कराने से पहले पुरानी दुनिया की कला की सहज सुंदरता से शुरू करते हैं। मेरे बच्चे आश्चर्यचकित थे कि दोनों प्रदर्शन कैसे संबंधित थे। उन्होंने दावा किया कि दर्पण या आपस में बंधी रजाई कला नहीं है। मुझे कभी कोई अच्छी व्याख्या नहीं मिली.

पुरानी दुनिया के चित्रों में से एक में एक बूढ़े व्यक्ति को मौत के लिए तरसते हुए, उसकी बाहों में झुककर रोते हुए दर्शाया गया है। उसके पैरों के पास एक खूबसूरत महिला तूफानी समुद्र तट पर मृत और नग्न पड़ी थी। उसकी मासूमियत के लिए मौत बहुत जल्दी आ गई थी, और उसके अनुभव के लिए इतनी जल्दी नहीं। यह काफी मार्मिक था, और मुझे टिकट लाइन में नकाबपोश परिवार के बारे में और जॉन रिंगलिंग की विरासत के बारे में मेरे विचारों में वापस लाया गया।

रिंगलिंग ने लगभग अकेले ही सारासोटा का निर्माण किया। उन्होंने बैरियर द्वीपों पर उपविभाजनों की योजना बनाई और वहां पहुंचने के लिए मूल रिंगलिंग कॉज़वे पुल का निर्माण किया। ओपेरा, ऑर्केस्ट्रा, कई थिएटर समूहों और अपने स्वयं के सर्कस के साथ एक सार्वजनिक हाई स्कूल के साथ सारासोटा की कला की अनूठी संस्कृति जॉन रिंगलिंग के साथ शुरू हुई।

कोविड महामारी ने अधिकांश कलात्मक समुदाय में एक सत्तावादी आवेग को प्रकट किया। मुझे आश्चर्य हुआ कि क्या रिंगलिंग, जो सिगार पीना पसंद करता था, अपनी पत्नी मेबल के साथ गार्डन पार्टियों की मेजबानी करता था और महामारी के दौरान अपने सर्कस साम्राज्य का विस्तार करने का फैसला करता था, उसने N95 पहन लिया होता और अपने दोस्तों से दूरी बना ली होती। क्या उन्होंने "पृथ्वी पर सबसे महान शो" को अनिश्चित काल के अंतराल पर रखा होगा?

नकाबपोश परिवार भी उनकी उपलब्धियों की सराहना करने और उनके कला संग्रह की प्रशंसा करने के लिए वहां मौजूद था। मुझे आश्चर्य हुआ कि क्या बूढ़े आदमी की पेंटिंग का उन पर भी वही प्रभाव पड़ा, जो मुझ पर पड़ा। मृत्यु और बीमारी से बचने के अपने अनुमानित प्रयास में क्या वे बूढ़े व्यक्ति के दुखद भाग्य से बचेंगे या वे अनजान होकर उस भाग्य की ओर बढ़ रहे थे? मैं था? क्या हममें से कोई बूढ़े आदमी और खूबसूरत जवान औरत के भाग्य के बीच संतुलन बना पाएगा?

आख़िरकार, कला वही है जो टिकती है। यह टिकता है क्योंकि यह सत्य को व्यक्त करता है और हमारे आत्मनिरीक्षण को प्रेरित करता है। बूढ़े आदमी और खूबसूरत औरत की किस्मत कैनवास पर है और हमेशा के लिए तय हो गई है, लेकिन हम जीवित हैं। हम अपने प्रयासों और अपनी इच्छाओं के अनुसार अपना भाग्य बदलने में सक्षम हैं।

रिंगलिंग का जन्म गृह युद्ध समाप्त होने के अगले वर्ष आयोवा की एक झोंपड़ी में हुआ था। उन्होंने अपने सर्कस करियर की शुरुआत एक जोकर के रूप में की, लेकिन दृढ़ इच्छाशक्ति के बल पर उन्होंने एक मनोरंजन साम्राज्य बनाया। अमेरिका के सबसे अमीर व्यक्तियों में से एक, उन्होंने 1929 की दुर्घटना और 1930 के दशक में अपनी सारी संपत्ति भी खो दी। महामारी के दौरान उनके सर्कस को दुनिया भर में प्रसिद्धि मिली, जहां निमोनिया ने कई लोगों की जान ले ली। दिसंबर 1936 में निमोनिया के कारण लगभग दरिद्रता के कारण उनकी मृत्यु हो गई।

रिंगलिंग ब्रदर्स सर्कस उनकी मृत्यु के बाद भी जारी रहा। हालाँकि जैसे-जैसे समय बीतता गया, और संस्कृति बदलती गई, पशु अधिकारों के विरोध, कमज़ोर उपस्थिति, और बढ़ी हुई परिचालन लागत ने अपना असर डाला। "ग्रेटेस्ट शो ऑन अर्थ" ने 21 मई, 2017 को अपना अंतिम शो प्रस्तुत किया। एक नया सर्कस, अपने स्वयं के सनकी अरबपति के साथ, कार्यभार संभाल रहा था।

इस नए सर्कस में, जोकर या हमारे राजनेताओं की तरह, जोकर अब भयानक या पर्यवेक्षक हैं जो मौत, विनाश और प्रतिशोध पर आमादा हैं। विरोधाभासी लोग हर रात हमारी स्क्रीन पर सच्चाई को मोड़ते और दिखाते रहते हैं। एक तमाशे में कलाबाज प्रदर्शनकारी, संग्रहालयों में पुरानी दुनिया की खूबसूरत कला से खुद को चिपकाते हैं। नया सर्कस कौशल, खतरे और कला का अपना तमाशा प्रदान करता है, और इसके दर्शक बढ़ रहे हैं।

इस बीच, कला संग्रहालय में उपस्थिति 1992 और 2002 में रिपोर्ट की गई दरों से नीचे है। उस उपस्थिति का कितना हिस्सा वास्तविक रुचि के बजाय क्षेत्र यात्राओं पर छात्रों द्वारा प्रेरित है?

गूगलिंग, "कलाकार और अधिनायकवादखोज परिणामों से पता चलता है, जिनमें से हर एक, यह बताता है कि सत्तावादी कला पर हमला करते हैं, कि कलाकार सत्तावाद को चुनौती देने में एक विशिष्ट भूमिका निभाते हैं, और यह कि कलाकार कभी भी अपनी स्वतंत्र अभिव्यक्ति को सामाजिक रूप से वर्तमान बनाने के लिए मिलावट नहीं करता है।

फिर भी कोविड के वर्षों के दौरान, अधिकांश कलाकार सत्तावादी उपायों का समर्थन करने और अपनी सामाजिक मुद्रा बनाए रखने में खुश थे। केवल विंस्टन मार्शल, पीट पारदा और क्लिफ्टन डंकन जैसे कलाकारों ने कभी भी अपनी स्वतंत्र अभिव्यक्ति में मिलावट नहीं की। हमारे कुछ कलाकार ऐसी कला बनाने में सक्षम हैं जो तर्क द्वारा पहले से ही प्राप्य से परे रहस्योद्घाटन प्रदान करती है।

इस प्रकार हमने खुद को पुरानी दुनिया के उन कलाकारों की दया पर निर्भर पाया, जिन्होंने अपनी दुनिया के दृश्यों और इसके साथ जो कुछ भी किया गया था उसकी सारी सुंदरता और आक्रोश को मार्मिक ढंग से चित्रित किया।

सौंदर्य और आक्रोश. घूमने-फिरने के लिए दोनों बहुत सारे हैं।

हम आँगन में आये, जहाँ हमने खुद को कांस्य प्रतिकृति के नीचे पाया डेविड की मूर्ति.

दिलचस्प बात यह है कि, 1527 में फ्लोरेंस में इसके पहले सार्वजनिक प्रकाशन के बाद, असली मूर्ति पर प्रदर्शनकारियों ने गोंद और नंगे हाथों के बजाय हथौड़ों और चट्टानों से हमला किया था। (मेडिसी-विरोधी) दंगे ने मूर्ति के बाएं हाथ को तीन टुकड़ों में तोड़ दिया। आधी सहस्राब्दी में बहुत कुछ नहीं बदला है।

मानव स्वभाव की सभी जटिलताएँ, विरोधाभास और पहेलियाँ मुक्ति और शक्ति की प्रतीक एक मूर्ति की प्रतिष्ठित कॉन्ट्रापोस्टो छाया के नीचे मौजूद थीं और अभी भी अनसुलझी थीं।

वहां हम अपने युग की सुंदरता और आक्रोश की प्रशंसा कर रहे थे, जो जानबूझकर एक धनी पूर्व जोकर द्वारा प्रदर्शित किया गया था जिसने एक सर्कस चलाया और एक शहर बनाया। जीवन वास्तव में "पृथ्वी पर सबसे महान शो" है।

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