सिनेमा हॉल में, लेकिन कब तक?

इस महीने की शुरुआत में, लगभग 20 साल के इंतजार के बाद, दर्शकों को आखिरकार क्वेंटिन टारनटिनो की फिल्म किल बिल: द होल ब्लडी अफेयर देखने का अवसर मिला ।

मूल रूप से 2003 और 2004 में रिलीज़ हुई, किल बिल: वॉल्यूम 1 और 2 में टारनटिनो की उस समय की बहुप्रतीक्षित चौथी फिल्म शामिल थी, जिसे मूल रूप से निर्देशक ने एक ही कृति के रूप में परिकल्पित किया था, लेकिन बाद में निर्माता हार्वे वेनस्टीन ने इसे विभाजित कर दिया ताकि या तो चार घंटे से अधिक की अवधि वाली फिल्म रिलीज़ करने से बचा जा सके जो आम फिल्म देखने वालों को हतोत्साहित कर सकती है या एक अत्यधिक संक्षिप्त संस्करण जो टारनटिनो की दृष्टि से गंभीर रूप से समझौता कर सकता है।

इसलिए, वॉल्यूम 1 ने दर्शकों को "द ब्राइड" से परिचित कराया, जो एक युवा महिला हत्यारी है, जिसे उसकी शादी (या, अधिक सटीक रूप से, शादी के पूर्वाभ्यास) के दिन डेडली वाइपर असैसिनेशन स्क्वाड द्वारा पीटा गया, गोली मार दी गई और मरने के लिए छोड़ दिया गया। यह स्क्वाड प्रशिक्षित हत्यारों की एक टीम है जिसका नेतृत्व बिल नाम का पात्र करता है, जो द ब्राइड का पूर्व प्रेमी और उसके अजन्मे बच्चे का पिता है।

पहले खंड में हम देखते हैं कि द ब्राइड कई वर्षों के कोमा से जागती है और अपने एक पूर्व सहकर्मी के खिलाफ चाकू की लड़ाई जीतती है। हालांकि, इस खंड का अधिकांश भाग द ब्राइड द्वारा पौराणिक हत्तोरी हंजो तलवार को हासिल करने और टोक्यो याकूज़ा के मुखिया बन चुके अपने पूर्व साथी ओ-रेन इशी का सामना करने से पहले उसे जिन शैलीबद्ध लड़ाइयों को पार करना पड़ता है, उन पर केंद्रित है।

धीमी और अधिक व्यवस्थित गति से आगे बढ़ते हुए, वॉल्यूम 2 ​​शेष पात्रों को बेहतर ढंग से विकसित करता है, उनकी पृष्ठभूमि और एक-दूसरे के साथ उनके संबंधों की और अधिक पड़ताल करता है, जबकि धीरे-धीरे द ब्राइड और बिल के बीच अंतिम टकराव की ओर बढ़ता है, जो अपेक्षाओं को उलटने और उनसे आगे निकलने में कामयाब होता है।

हालांकि दोनों भागों को अलग-अलग उत्कृष्ट कृतियों के रूप में देखा जा सकता है, लेकिन मिलेनियल सिनेमा प्रेमियों के लिए ' किल बिल' नामक एक फिल्म जॉर्ज लुकास की ' स्टार वार्स ' की मूल थिएटर रिलीज़ के समान बन गई । डेविड लिंच की 'ब्लू वेलवेट' के चार घंटे के कट या स्टेनली कुब्रिक की ' डॉ. स्ट्रेंजेलोव' के खोए हुए पाई फाइट सीन के विपरीत , यह फिल्म अब भी मौजूद थी । टारनटिनो ने इसे 2006 में कान फिल्म फेस्टिवल में और फिर 2011 में एक विशेष स्क्रीनिंग के लिए दिखाया था। उन्होंने इसे आम दर्शकों के लिए रिलीज़ नहीं किया था।

फिर अंत में 5 दिसंबर, 2025 को, किल बिल: द होल ब्लडी अफेयर चुपचाप सिनेमाघरों में रिलीज हुई और अपने शुरुआती सप्ताहांत में छठा स्थान हासिल किया - जो कि 20 साल से अधिक पहले की दो फिल्मों के चार घंटे और पैंतीस मिनट के रीमिक्स के लिए काफी प्रभावशाली है, जिसका बड़े पैमाने पर विज्ञापन नहीं किया गया था।

जब मुझे अपने स्थानीय एएमसी के मूवी लिस्टिंग देखते समय संयोगवश इसकी रिलीज़ के बारे में पता चला, तो मैंने तुरंत एक शाम खाली कर ली ताकि मैं किल बिल को उसके मूल रूप में देख सकूँ। और मुझे खुशी है कि मैंने ऐसा किया।

किसी भी स्तर पर, फिल्म को एक ही बार में संपूर्ण रूप से देखना, इसे महीनों के अंतराल पर दो अलग-अलग फिल्मों के रूप में देखने से बिल्कुल अलग अनुभव है। इसके अलावा, यह इस बात की भी याद दिलाता है कि फिल्में पहले कैसी हुआ करती थीं - और आज भी कैसी हो सकती हैं। 

हर दृश्य कुशलता से रचा गया है। हर शॉट एकदम सटीक है। हर रंग का चुनाव सोच-समझकर किया गया है। संवाद की हर पंक्ति, चाहे वह कितनी भी मामूली क्यों न लगे, पात्रों और उनके आपसी संबंधों के बारे में कुछ न कुछ बताती है। कथानक की संरचना कहानी कहने की कला का उत्कृष्ट उदाहरण है।

इसके अलावा, बीस साल से भी अधिक समय बीत जाने के बाद भी, द ब्राइड को बदला लेने के लिए दुनिया भर में खून-खराबे से भरी यात्रा पर निकलते देखना पहले की तरह ही रोमांचक था। हाउस ऑफ ब्लू लीव्स में ओ-रेन इशी के गुंडों से उसकी लड़ाई देखना भी उतना ही उत्साहजनक था। रहस्यमयी पाई मेई के मार्गदर्शन में मिली ट्रेनिंग का फल उसे अपनी कब्र से बाहर निकलते हुए देखना भी उतना ही शानदार था। बिल के साथ उसका आखिरी मुकाबला भी उतना ही रहस्यमय था।

फिर भी, पूरी फिल्म के दौरान, चाहे मैंने उन्हें कितना भी दूर करने की कोशिश की हो, कुछ विचार मुझे लगातार परेशान करते रहे। 

अब वैसी चीजें नहीं बनतीं जैसी पहले बनती थीं।

सबसे पहला और परेशान करने वाला विचार, जिसका मैंने पहले ही जिक्र किया था, यह था कि 2004 के बाद से फिल्में वाकई बदल गई हैं, निस्संदेह बुरे के लिए। 2025 में किल बिल के बारे में उसी तरह सोचना अजीब लगता है जैसे लोग 2003 में लॉरेंस ऑफ अरेबिया या द गॉडफादर के बारे में सोचते थे , लेकिन अब वैसी फिल्में बनती ही नहीं हैं और यह कल्पना करना मुश्किल है कि हाल के वर्षों में टारनटिनो जैसे प्रभावशाली निर्देशक के अलावा कोई और किल बिल जैसी फिल्म बना पाएगा।

संक्षेप में, किल बिल में एक सशक्त, बहुभाषी, महिला खलनायक है, जो समुराई तलवारबाजी और चीनी कुंग फू में निपुण है, और कई दुर्जेय महिला शत्रुओं के साथ-साथ एक बहुत बड़े उम्र के व्यक्ति से लड़ती है, जो संयोगवश उसका बॉस था, जिसके साथ उसका कभी रोमांटिक संबंध था, और जिसने अंततः उसे छोड़ने के बाद उसे मारने की कोशिश की।

हालांकि, न तो द ब्राइड और न ही उसके सामने आने वाली कोई भी महिला विरोधी पात्र कभी भी अनुचित कौशल वाली, चिड़चिड़ी महिला बॉस के रूप में सामने आईं। फिल्म ने कभी भी पितृसत्ता, विषाक्त पुरुषत्व या कार्यस्थल पर प्रेम प्रसंगों के अनुचित होने के बारे में दर्शकों को उपदेश नहीं दिया। द ब्राइड ने कभी भी खुद को एक भोली-भाली महिला के रूप में पेश नहीं किया जिसे बहकावे में आकर ऐसी जिंदगी जीने को मजबूर किया गया जो वह नहीं चाहती थी। बिल के प्रति उसकी एकमात्र वास्तविक शिकायत यह थी कि जब उसे यह एहसास हुआ कि एक बच्चे की परवरिश करते हुए हत्यारे के रूप में काम करना एक बुरा विचार हो सकता है, और साथ ही उस बच्चे को ऐसे आदमी के साथ पालना भी जो उसे पारिवारिक व्यवसाय में धकेल सकता है, तो बिल ने उसे जान से मारने की कोशिश की।  

इसके अलावा, एशियाई सिनेमा के भारी प्रभाव (और 70 के दशक की ब्लैकस्प्लोइटेशन फिल्मों के कभी-कभार पड़ने वाले प्रभाव) को देखते हुए, यह मानना ​​मुश्किल है कि किल बिल जैसी फिल्म पिछले दस वर्षों में अधिकांश निर्देशकों द्वारा बिना किसी आपत्ति के बनाई जा सकती थी, क्योंकि उन्हें डर था कि कोई सांस्कृतिक विनियोग का आरोप लगा सकता है।

2016-2024 के बीच रिलीज हुई फिल्मों के विपरीत, किल बिल कभी भी किसी ऐसे 'वोके हेज़ कोड' से बंधी हुई महसूस नहीं हुई, जिसके तहत फिल्मों को शिकायत अध्ययन की डिग्री वाली पैंतीस वर्षीय बिल्ली पालने वाली महिला की कोमल भावनाओं के अनुरूप होना आवश्यक हो।

इसके अलावा, व्यापक अर्थ में, हॉलीवुड की पुरानी बौद्धिक संपदाओं का दोहन करके डिस्पोजेबल सामग्री बनाने की वर्तमान सनक को देखते हुए, यह मानना ​​भी उतना ही मुश्किल है कि किल बिल जैसी कोई फिल्म हाल के वर्षों में किसी एक निर्देशक के कट्टर प्रशंसकों और शायद रोजर एबर्ट एट द मूवीज के पूर्व दर्शकों के अलावा कम से कम नाममात्र के अंतर्निहित दर्शकों के बिना बनाई गई होती ।

हालांकि, दूसरा विचार जिसे मैं पूरी तरह से अपने दिमाग से नहीं निकाल पा रहा था, वह ऐसा विचार था जिसने मुझे काफी ज्यादा परेशान कर दिया था - और वह यह था कि न केवल पिछले दस वर्षों में फिल्में काफी खराब हो गई हैं, बल्कि सिनेमा देखने का अनुभव भी खराब हो गया है।

आधुनिक सिनेमा देखने का घटियापन

मेरी हालिया मल्टीप्लेक्स यात्रा के दौरान इस बात पर दोबारा सोचने का कारण तब सामने आया जब मैं टिकट काउंटर पर पहुंचा और टिकट खरीदने की कोशिश की। मुझे बताया गया कि एएमसी अब नकद स्वीकार नहीं करते हैं – लेकिन मैं लॉबी में लगी मशीन का इस्तेमाल कर सकता हूं जो मेरे नकद को प्रीपेड गिफ्ट कार्ड में बदल देगी। काउंटर पर मौजूद व्यक्ति समझ गया कि मैं परेशान हूं। उसने बताया कि बहुत से लोग परेशान हैं और शायद इसका संबंध ट्रंप द्वारा सिक्के को चलन से बाहर करने की गलत योजना से है। खैर, एएमसी ने स्पष्ट रूप से नकद भुगतान बंद कर दिया है (भले ही उस रात तक कंपनी की वेबसाइट पर कुछ और ही लिखा था)।

अब, अधिकांश समझदार वयस्कों की तरह, मेरे पास क्रेडिट और डेबिट कार्ड हैं। लेकिन मुझे नकद भुगतान का विकल्प भी पसंद है और मैं सिद्धांत के तौर पर आम तौर पर कैशलेस दुकानों से बचता हूँ। इसलिए, मैंने अनिच्छा से उसे अपना क्रेडिट कार्ड स्वाइप करने दिया क्योंकि यह ' किल बिल' फिल्म थी , मैंने उससे कहा कि शायद यह एएमसी में मेरा आखिरी बार आना होगा (शायद यह मेरी तरफ से थोड़ी अतिशयोक्ति थी), और अपने 30 मिनट के प्रीव्यू के दौरान इस बात पर विचार करने चला गया कि कैसे सिनेमाघर और उनमें मिलने वाला फिल्म देखने का अनुभव "उल्टे विकास" का प्रमुख उदाहरण बन गया है, जिसे कभी-कभी अधिक सभ्य भाषा में "शिटिफिकेशन" कहा जाता है।

सिनेमाघरों में फिल्में देखना मेरे जीवन का एक अहम हिस्सा रहा है। 90 के दशक में बड़े होते हुए, मैंने उस दौर की अधिकांश प्रमुख कॉमेडी, एक्शन फिल्में और समर ब्लॉकबस्टर फिल्में अपने पिता के साथ सिनेमाघरों में देखीं, जिन्होंने अपने कामकाजी जीवन का अधिकांश समय विभिन्न थिएटर चेन में निम्न या मध्यम स्तर के प्रबंधन पदों पर बिताया (जिसका मतलब है कि हमारे लिए फिल्में देखना लगभग मुफ्त था)। 

2000 के दशक में, जब मैं थोड़ा बड़ा हो गया और अकेले सिनेमाघर जा सकता था, तो मैंने कुछ युवा फिल्म प्रेमियों का एक छोटा समूह बना लिया, जिनके साथ मैंने ' एटरनल सनशाइन ऑफ द स्पॉटलेस माइंड' , 'स्पाइडर-मैन 2' और 'किल बिल: वॉल्यूम 2 ' जैसी फिल्में देखीं । इसके लिए मैं हमेशा अपने पिताजी द्वारा प्राप्त किए गए "हमें खेद है" वाले पास का इस्तेमाल करता था, जो मानो कभी खत्म न होने वाले भंडार की तरह थे। बाद में, जब मैं 2010 के दशक में अपनी पहली स्नातकोत्तर डिग्री हासिल करने के लिए घर से निकला, तो मैंने अपने नए कॉलेज शहर के स्थानीय सिनेमाघरों में बड़ी ब्लॉकबस्टर फिल्में देखना जारी रखा, साथ ही नॉर्मल थिएटर को भी अपना दूसरा घर बना लिया , जो एक ऐतिहासिक स्थल होने के साथ-साथ क्लासिक, स्वतंत्र और विदेशी फिल्मों के लिए भी प्रसिद्ध था।

हाँ, 2015 के आसपास तक, कुछ लोगों को सिनेमाघरों में फिल्में देखना अनावश्यक या असुविधाजनक लगने लगा होगा, लेकिन फिर भी बहुत से लोग ऐसा करते थे। साथ ही, व्यक्तिगत रूप से, यह हमेशा से मेरी पसंद रही है। मुझे व्यक्तिगत रूप से यह कभी बोझिल नहीं लगा – या कम से कम 2016 के पतझड़ तक तो नहीं।

लगभग उसी समय मुझे सिनेमाघरों में घटियापन के शुरुआती संकेत दिखने लगे थे। लगभग उसी समय मैं एक बार फिर स्थानांतरित हुआ और पाया कि मेरे नए स्थान पर एकमात्र चेन थिएटर सहित अधिकांश सिनेमाघरों में कई ऐसे बदलाव किए जा रहे थे, जिन्हें सुधार तो कहा जा रहा था, लेकिन उनसे सिनेमाघरों में जाना लगातार असुविधाजनक होता जा रहा था। 

विशेष रूप से, इनमें सीढ़ीदार प्रवेश प्रणाली, आरक्षित सीटें और आरामदायक रिक्लाइनर कुर्सियाँ शामिल थीं। देखने में तो ये सभी सुविधाएँ अच्छी लग सकती हैं। लेकिन व्यवहार में, इन्होंने सिनेमाघरों की यात्रा को अधिक जटिल और अनिश्चित बना दिया।

कई सालों तक, फिल्म देखने जाने की प्रक्रिया मूल रूप से थिएटर में प्रवेश करने, टिकट काउंटर पर 30 सेकंड का लेन-देन करने और फिर अपनी फिल्म देखने के लिए निकल जाने तक ही सीमित थी। सामान्य भीड़भाड़ वाली रात में, शायद आपको पाँच मिनट लाइन में इंतजार करना पड़ता था, लेकिन आमतौर पर यह आसान होता था।

हालांकि, एक बार ये सुधार लागू हो जाने के बाद, जब तक आप एक मामूली मासिक शुल्क का भुगतान करने और संभवतः कुछ मात्रा में व्यक्तिगत डेटा साझा करने के लिए तैयार नहीं होते, तब तक आप एक ऐसी कतार में फंस सकते थे जो कभी आगे नहीं बढ़ती थी, यदि प्राथमिकता प्रवेश के लिए भुगतान करने वाले पर्याप्त संख्या में लोग पहले से ही वहां मौजूद हों या आपके बाद आ जाएं। 

इसके अलावा, प्रायोरिटी लाइन भी पहले की तुलना में धीमी थी, जबकि प्रायोरिटी लाइन शुरू होने से पहले ज़्यादातर दर्शकों को इतनी धीमी गति का अनुभव नहीं होता था। चूंकि कई सुधार एक साथ लागू किए जा रहे थे, इसलिए टिकट काउंटर पर पहुँचने के बाद, ग्राहकों को अपनी आरक्षित सीट चुनने के तरीके के बारे में एक संक्षिप्त ट्यूटोरियल देखना पड़ता था, और यदि उन्होंने प्रायोरिटी एंट्री के लिए भुगतान नहीं किया था, तो उन्हें प्रायोरिटी एंट्री के लिए एक संक्षिप्त प्रचार सुनना पड़ता था, मानो उन्हें प्रायोरिटी एंट्री के नुकसान के बारे में पहले से ही स्पष्ट रूप से न बताया गया हो। 

इस तरह, एक ऐसी प्रक्रिया जिसमें खराब दिनों में दो से पाँच मिनट तक लाइन में लगना पड़ता था, अब एक या दो मिनट में पूरी हो जाती थी और अच्छे दिनों में पाँच से दस मिनट तक लाइन में लगना पड़ता था। फिर, जब आप आखिरकार अपनी आरक्षित सीट पर पहुँच जाते थे, तो लगभग 20 प्रतिशत संभावना होती थी कि आपको अपने आरामदायक रिक्लाइनर के कुशन में कुछ पुराना खाना या इस्तेमाल किए हुए नैपकिन फंसे हुए मिलें। इससे आपको पारंपरिक सिनेमाघर की उस क्लासिक और उपयोगी डिज़ाइन की अहमियत समझ आती थी, जिसमें सीट ऊपर की ओर मुड़ जाती थी, जिससे थिएटर के कर्मचारी पिछली सीट पर बैठे व्यक्ति द्वारा छोड़ी गई गंदगी को आसानी से साफ़ कर सकते थे।

बाद के वर्षों में, जैसे-जैसे दर्शक अपने बेहतर सिनेमा देखने के अनुभव की असुविधाओं के आदी होते गए और टिकट काउंटर पर मौजूद युवा कर्मचारी अपनी बिक्री संबंधी बातों और ट्यूटोरियल को कम करने लगे, वैसे-वैसे खराब प्रबंधन पर आधारित अन्य शायद कम आधिकारिक प्रथाएं तेजी से आम होती गईं, जिससे सिनेमा देखने का अनुभव टीएसए द्वारा संचालित एक असफल मनोरंजन पार्क की यात्रा जैसा लगने लगा।

मैंने देखा कि थिएटर के कर्मचारी महिलाओं के पर्स की तलाशी ले रहे थे और ग्राहकों से सर्दियों के कोट उठाने या झाड़ने के लिए कह रहे थे ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि कोई अवैध रूप से पानी की बोतल या छह इंच का सैंडविच तो नहीं बेच रहा है। 

इसके अलावा, एक समय ऐसा भी आया जब थिएटर मैनेजरों ने बिना किसी स्पष्ट कारण के यह मान लिया कि फिल्म खत्म होने से ठीक पहले थिएटर के निकास द्वारों को चलित कचरा डिब्बों से आंशिक रूप से अवरुद्ध करना और कम गतिशील थिएटर कर्मचारियों को तैनात करना उचित है, जिससे ग्राहकों को संदिग्ध स्वच्छता वाले मोटे कर्मचारी के पास से होकर गुजरना पड़ता है और घर जाने, अपने कपड़े जलाने और फिर 20 मिनट तक स्नान करने से पहले उसके साथ रखे कचरा डिब्बे को शारीरिक रूप से हटाना पड़ता है। 

(मेरा मानना ​​है कि यह दूसरी समस्या दर्शकों के प्रति आतिथ्य सत्कार की भावना को बढ़ाने के प्रयास से उत्पन्न हुई, जिसके तहत कर्मचारियों को उनके लिए निकास द्वार पकड़ने और सफाई के समय को कम करने के लिए कहा गया था, हालांकि, चूंकि युवा थिएटर कर्मचारियों को किसी के लिए दरवाजा ठीक से पकड़ना या अपने कूड़ेदान का क्या करना है, यह नहीं पता था, इसलिए कर्मचारी और कूड़ेदान दोनों अक्सर निकास द्वार के ठीक बीच में ही पड़े रह जाते थे)।

फिर कोविड आया (या बेहतर कहें तो कोविड के जवाब में कदम उठाए गए), जिसने सिनेमाघरों को बंद करने के लिए मजबूर किया और फिर अस्पष्ट, लगातार बदलती सुरक्षा-थिएटर नीतियों के एक संग्रह के साथ फिर से खोला गया, जिनका कार्यान्वयन अंततः इस बात पर निर्भर करता प्रतीत होता था कि किसी व्यक्तिगत थिएटर का प्रबंधक कोविड को लेकर कितना आशंकित था और क्या उसमें किसी प्रकार की सख्त अनुशासनात्मक प्रवृत्ति थी। 

उन वर्षों के दौरान जीवन की कुछ यादें ताजा करने के लिए, मुझे याद है कि फरवरी 2020 में मैं अपने स्थानीय एएमसी में खचाखच भरे हॉल में बैड बॉयज़ की एक खराब सीक्वल देखने गया था, 2020 की गर्मियों में मैंने क्रिस्टोफर नोलन की टेनेट देखने से मना कर दिया था क्योंकि मुझे पता था कि अगर मुझे ढाई घंटे तक मास्क पहनना पड़ा तो मैं इसका आनंद नहीं ले पाऊंगा, 2021 की गर्मियों में बिना किसी कोविड प्रतिबंध के अपने स्थानीय एएमसी में स्पाइरल और कई अन्य औसत दर्जे की फिल्में देखने गया था , और फिर 2021 की सर्दियों में उसी एएमसी में एडगर राइट की लास्ट नाइट इन सोहो में मुझे प्रवेश से वंचित कर दिया गया था क्योंकि मैंने मास्क पहनने से इनकार कर दिया था।

सौभाग्य से, उस समय तक मुझे अपने आस-पास एक छोटा सा स्वतंत्र रूप से संचालित थिएटर मिल गया था जहाँ कोरोना कानून लागू नहीं था और मैं वहाँ अधिकांश बड़ी फ़िल्में देख सकता था। फिर भी, कोरोना कानून हटने के बाद भी, चेन थिएटरों के साथ मेरे पहले से ही तनावपूर्ण संबंध और भी खराब हो गए थे।

हाल के वर्षों में दर्शकों के सिनेमाघरों से दूर होने के कारणों पर काफी ध्यान दिया गया है। आम सहमति हॉलीवुड की घटिया सामग्री, स्ट्रीमिंग का बढ़ता चलन, कोविड के बाद सिनेमाघरों में फिल्मों की रिलीज के बीच कम अंतराल और घर पर देखने के विकल्प, कोविड के दौरान सिनेमाघरों में फिल्में न देखने के आदी हो चुके दर्शकों की पीढ़ी, और टिकटों की कीमतों, अंतहीन प्रीव्यू और बुनियादी सिनेमाघर शिष्टाचार न जानने वाले अन्य दर्शकों के साथ बैठने की लगातार शिकायतों के मिले-जुले परिणामों को मानती है। इनमें से कई स्पष्टीकरणों में शायद कुछ सच्चाई है। क्रिटिकल ड्रिंकर (उर्फ द ड्रिंकर, उर्फ ​​ड्रिंकर) ने हाल ही के एक वीडियो में इन सभी को बहुत अच्छे से संक्षेप में बताया है ।

फिर भी, मैं यह सोचने से खुद को रोक नहीं सकता कि लगातार होने वाली असहनीय असुविधाओं और अपमानों की लंबी श्रृंखला, जो 2004 के पुराने दिनों में विदेशी लगती होंगी, ने इसमें कोई भूमिका नहीं निभाई है। 

इस महीने की शुरुआत में, क्वेंटिन टारनटिनो के अंदाज़ में बनी फिल्म 'किल बिल' देखने के लिए, मैं अपने बहुप्रतीक्षित सफर पर वापस लौटा। थिएटर में बैठे-बैठे मुझे एक अजीब सा मिला-जुला एहसास हुआ। फिल्म का जितना मैंने आनंद लिया, उतना ही यह भी सोचने पर मजबूर हो गया कि भविष्य में होने वाले सुधारों के चलते सिनेमा हॉल में जाकर फिल्म देखना कितना बुरा होता चला जाएगा, जिन्हें मुझे और अन्य दर्शकों को मजबूरी में स्वीकार करना पड़ेगा। उस रात घर लौटते समय, मैं खुद से बार-बार यही सवाल पूछ रहा था: आखिर मैं कब तक सिनेमा हॉल में जा पाऊंगा?